INSEGNANTI DI CHITARRA
Flavio Cassarà
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Flavio Cassarà è nato a Enna l’11/01/1982. Ha studiato chitarra con Umberto Fiorentino, Andrea Quartarone, Maurizio Lazzaro, Stefano Micarelli, Massimiliano Rosati, Alex Massari, Bruno Marinucci, Fabio Zeppetella. Ha studiato arrangiamento e composizione con Andrea Avena, Sandro Mambella. Stages & Clinics: Jennifer Batten, Gianfranco Di Mare, Brett Garsed, John Abercrombie, Nico Stufano, Vincenzo Mancuso, Danilo Rea, Scott Henderson, Carl Verheyen. Ha lavorato sulle navi di Costa Crociere e come insegnante presso le scuole Musica e Art, M&C, Catsapa di Rio de Janeiro. Ha collaborato nella realizzazione della musica di uno spot pubblicitario per l’agenzia di comunicazione di Roberto Paganelli. Dal 2008 è endorser per Bulkmusic. Prosegue al momento nella carriera di insegnante di musica a Roma presso le scuole Musica Nova, Music City,Architetture Sonore, Duende Sport, e Cultura.Collabora inoltre con la vocalist Tamara Selim Minandri.
Francesco D'Amico
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Premesse:
- Nato a Catania nel febbraio 1972, ultimo di cinque figli. A Roma dal '78, a dieci anni cantava nel coro polifonico della chiesa di S. Giuliano brani tratti dal repertorio rinascimentale (sacro e profano); suona la chitarra dal 1983.
Attività:
- F.D. suona la chitarra elettrica (pop, rock, blues, funky, jazz) ed acustica (classica, folk, latin); sa anche cantare, comporre ed arrangiare pop songs.
Studi:
- Per la chitarra classica si è diplomato (decimo anno) con 8.50 al conservatorio di Terni dopo aver studiato con il M° C. Carfagna e con il M° M. Delle Cese.
- Ha studiato chitarra ed armonia anche in strutture quali: Saint Louis, UM, Mazzini 119, Accademia Romana di Musica, con diversi insegnanti fra i quali: U. Fiorentino, F. Mariani, B. Tommaso, A. D'Antò, A. Avena, M. Lazzaro, L. Piccinini.
- Ha partecipato ai seguenti seminari: Berklee in Umbria con Jim Kelly; Steve Vai; Jennifer Batten; metodologia didattica Orff-schulwerk (riconosciuto dal ministero della pubblica istruzione).
Nomi:
- Ha suonato occasionalmente con: Eddie Vedder (Pearl Jam), Alex Britti, Max Gazzè, Diego Caravano (Neri per caso), Saturnino (Jovanotti), Thomas De Gasperi (Zero Assoluto), Stefano Masciarelli, Max De Angelis, “Cornetti Caldi”, “Prophilax”, “Mad Dogs” e tanti altri...
- Suona con: “Power Italia”, “Pensieri Positivi” (cover Jovanotti), “La Tigre”(cover Mina), “Blascomodo”(cover Vasco Rossi), Eric Clapton Band”(cover Eric Clapton), “Musicarancio”, “Rosewood”, “Formula 7” ed altre formazioni di cover di musica leggera, prevalentemente pop e rock
- Ha suonato stabilmente anche con gli "Emporium", con la "Black fox band", con gli "EXIT", con i "Promenade", con gli "Zona D'Ombra", con "Attenti a quei 2", “Viola” (duo con Roberta Frighi)
Dischi:
- "M° Francesco D'Amico chitarra classica"
- "Misticanze Metafisiche"
- Francesco D’Amico: “Una Difficile”
- Zona d'Ombra : "Energia" compilation:
- "Inventario '95" (Univ. della Musica): Zona D’Ombra con il brano "Energia"
- "Beatelsmania": Emporium con il brano "Norwegian Wood" arrangiato da F.D.
come ospite:
- Prophilax: "Under cool"
turnista:
- Gigi Sabani "Fritto misto" (nel brano "Gente come noi")
demo: - Oltre ai demo dei suoi gruppi F.D. ha registrato come turnista in un gran numero di piccole produzioni.
Teatro:
- Ha suonato dal vivo le musiche di G.Misiti nello spettacolo “Metamorfosi di Ovidio - sette racconti per attori e chitarra” con la regia di Alessandro Fabrizi (con Maya Sansa, Manuela Mandracchia, Valentino Villa, Kristine Linklater, Christian Crahay, Ken Cheesman ed altri) per il Teatro Nacional D.Maria II (Lisbona) spettacolo rappresentato anche a Stromboli (Me) ed a S. Felice Circeo (Lt).
- Ha suonato dal vivo le musiche di G. Misiti nello spettacolo "Decameron-tre novelle per il teatro- Boccaccio" (regia di A. Fabrizi; con "The Company") al teatro di Tor bella Monaca (dir. artistico Michele Placido), al "festival del teatro medievale e rinascimentale" di Anagni, oltre che in teatri e piazze di mezza Italia.
- Ha suonato musiche di sua composizione nel corto-teatrale "Carne da Cannone" di e con Antonio Ianniello al Teatro Sette di Roma.
Locali e live: - Più di 1500 spettacoli principalmente a Roma e dintorni in locali quali: Palacisalfa, Palladium, Piper, Gilda (con gli Emporium per due anni “Resident Band”), The Place, Big Mama, Circolo degli Artisti, Akab, Jive, Horus, Forum (Romaestate), Classico, Castello, Stazione Birra, Centrale, Micca club, Fonclea, e tanti altri ... Ma anche Lugano, Parigi, Milano, Cuneo, Vicenza, Genova, Cagliari, Forte dei Marmi, isola d’ Elba, Perugia, Pescara, L’Aquila, Napoli, Bari, Taranto, Lecce, Foggia, Catanzaro, Catania, Vibo Valenzia, e tutto il Lazio.
Didattica: - Esercita privatamente l'attività didattica dal 1988. Collabora come insegnante con l'associazione culturale Musica Nova dal 2002.
In Giurìa: - Membro della commissione esperti musica per l'assegnazione del "premio IMAIE" (Istituto per la tutela dei diritti degli artisti interpreti esecutori) nel 2006, nel 2007 e nel 2009.
Dimostratore: - Con gli Emporium è stato dimostratore per la BOSE dei nuovi sistemi P.A.S. (personal amplification system), oltre ad altri prodotti della stessa casa.
Radio/Tv: - Brani o interi live-set talvolta con interviste sono stati trasmessi da: Rai International, Stream, Cinquestelle, Super Six, GBR, Radio Uno Rai, Radio Roma, Radio Serena Stereo, Dimensione Rock, TRS.
https://www.youtube.com/watch?v=1ACcagAEb0Y
Salvatore Ercolano
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Chitarrista/Cantante/Compositore/Autore/Produttore.
Nato il 14 Agosto del 1985.
Laureato in Programmazione delle Politiche Sociali.
Musicista professionista con P.IVA e comprovata esperienza decennale nell'attività didattica.
Collabora con varie scuole di musica a Roma.
Collabora con vari musicisti/artisti con produzioni e concerti.
Formazione:
2012 Diploma in Chitarra presso l'Accademia Professionale di Alta Formazione Musicale PERCENTOMUSICA di Roma.
2014 Diploma ORFF-SCHULWERK "Educazione elementare alla musica e al movimento" riconosciuto dal MIUR presso il CDM di Roma.
Discografia:
2016 – Salvatore Ercolano "Simple Ideas of True Stories", 22R Edizioni Musicali.
2017 - Suite 11 "Heart, Mind and Shadows", 22R Edizioni Musicali.
2018 - Suite 11 "Mystic Stone", Music Bakery Edizioni Musicali.
2021 – Salvatore Ercolano “Drop C Revolution” Sinfonica Edizioni Musicali
2022- Salvatore Ercolano “Divine” Tommylou Edizioni Musicali
Pubblicazioni Editoriali:
2017 - Metodo didattico per bambini "La Chitarra Amica", Sinfonica Edizioni Musicali.
2018 - Metodo didattico per bambini "La Guitarra Amiga" (versione spagnola), Sinfonica Edizioni Musicali.
2019 - Metodo didattico "Essential Rock Package", Sinfonica Edizioni Musicali.
2020 - Metodo didattico "Drop C Revolution" 6 canzoni originali in stile hard & heavy, Sinfonica Edizioni Musicali.
2020 - Metodo didattico "Il Mio Primo Repertorio Per Chitarra" Volume I, Sinfonica Edizioni Musicali.
2021 - Metodo didattico "Il Mio Primo Repertorio Per Chitarra" Volume II, Sinfonica Edizioni Musicali.
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Stefano Galli
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Inizia a studiare chitarra da autodidatta all’età di 11 anni, successivamente inizia le lezioni di chitarra classica con il M° Filippo Reina. Contemporaneamente segue vari Stage di perfezionamento tra i quali: Frank Gambale sull’improvvisazione jazz/blues, e Maurizio Colonna sull’ interpretazione e l’approfondimento di temi classici. Compone la colonna sonora dello spettacolo teatrale “Angelo e Beatrice” interpretato e diretto da Francesco Apolloni e Claudia Gerini. Suona come chitarrista turnista di diversi tour tra cui Max Gazzè “La favola di Adamo ed Eva” e Tiromancino “In continuo movimento” ed effettua molte esperienze live. Nel corso di questi tour, suona in happening importanti come il 1° MAGGIO 2002 P.ZZA S.GIOVANNI, AREZZO WAVE, FIESTA!, TORA TORA FESTI- VAL, SANREMO ROCK, GOA BOA FESTIVAL, MIDEM (CANNES), e molti altri, suonando e dividendo il palco con Artisti come Lucio Dalla, Carmen Consoli, Subsonica, Meg dei 99 Posse, Manuel Agnelli degli Afterhours, Elisa, parteci- pando a promozioni televisive e radiofoniche come: FESTIVALBAR, RAI RADIO 2, Cd LIVE, TOP OF THE POPS etc. Insegna chitarra in diverse associazioni musicali tra cui: Associazione Culturale Accademia Musicale Risonanze e Musica Nova.
Mariano Latronico
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DESCRIZIONE
Cantante e chitarrista, inizialmente autodidatta, si specializza frequentando vari corsi e prendendo lezioni private.
ESPERIENZA
Partecipa a numerosi festival e rassegne come “Umbria Jazz 2003” , “Roma Europa Festival”, “4 notti di luna piena festival 2005” di Benevento, “Mantova Music Festival” nel 2006,“Roma Incontra il Mondo2006” e molti altri. Partecipa come cantante e chitarrista nello spettacolo musico-teatrale “Mondobongoshow” (1999-2000) con il quale va in tour a Dubai e Montecarlo. Chitarrista con: Alan Sorrenti, Mango. Da circa 20 anni svolge attività di insegnamento, sia privatamente, sia all'interno di scuole private.
ISTRUZIONE
Diplomato in chitarra moderna
Presso Percentomusica,Roma.
Studia chitarra con i maestri Fabio Zeppetella (tecnica), Stefano Micarelli(ear training), Luca Nostro e Davide Aru (lettura), Umberto Fiorentino (tecnica), teoria e armonia con Stefano Scatozza, Andrea Avena, Claudio Toldonato.
Frequenta vari seminari, tra cui Frank Gambale, Scott Henderson, Stef Burns ecc....
COMPETENZE
Autore e compositore con oltre 150 brani scritti, con iscrizione alla SIAE dal 1994. Autore di colonne sonore per cortometraggi e documentari.
Marco Proietti Cignitti
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Studia chitarra classica e moderna privatamente, sotto la guida dell’insegnante Luciano Cologgi, dai 13 ai 22 anni per poi proseguire i suoi studi alla scuola di musica professionale di Roma Percento Musica. Consegue il diploma nel 2013 sotto la guida dei maestri Stefano Micarelli, Fabio Zeppetella, Umberto Fiorentino, Luca Nostro, Andrea Avena, Massimo Moriconi e altri. Parallelamente studia con Andrea Bonioli due anni in laboratorio jazz.
Chitarrista che nel corso del tempo ha sviluppato la passione per il funk e per il blues, scopre negli ultimi tempi, grazie ai suoi studi, il jazz, lo swing, il soul, l’R&B e generi limitrofi.
Lavora con band e cantautori, romani e non, con i quali suona sia in studio di registrazione (trascrizione ed esecuzione delle linee di chitarra) sia in ambito live, tramite le continue serate di musica originale, festival e partecipazioni a semifinali e finali di contest come: Botteghe d’Autore, Fonderia delle Arti, Marte Live, Rock Targato Italia, Premio Fabrizio De Andrè, Emergenza, Jolly Rock Contest, Music Sound, Festival della Creatività, We are the Festival, Pennellate Romane, Festival de’ Noantri e altri.
Porta avanti vari progetti di musica originale e cover band di ogni genere che gli permettono di suonare in ogni situazione.
Dal 2012 insegna chitarra classica e moderna privatamente e presso alcune scuole di musica di Roma.
Pasquale Ruocco
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Chitarrista, compositore, arrangiatore ed insegnante.
Fin dall’età di 6 anni nutro una grande passione per la musica: ho infatti frequentato regolarmente lezioni di pianoforte, solfeggio ritmico e solfeggio cantato per circa 10 anni.
All’età di 16 anni ho invece iniziato a frequentare lezioni di chitarra elettrica, armonia ed improvvisazione presso la scuola di musica MIA con l’insegnante Ludovico Piccinini, eclettico ed apprezzato chitarrista nonché insegnante presso numerose scuole di Roma, studiando ed approfondendo i più diversi generi musicali (rock, blues, pop, fusion, jazz, funk) e partecipando a numerosi laboratori con gli altri importanti insegnanti della stessa scuola (Toni Armetta, Stefano Ciuffi, Daniele Bragaglia). Presso la stessa scuola, inizio nel 2010 la mia attività di insegnante, come sostituto, impartendo lezioni ad allievi dei corsi di base.
Dal 2011 inizio a collaborare stabilmente con la Scuola di musica Stemma Records come insegnante di chitarra elettrica, armonia, improvvisazione ed arrangiamento in corsi di base e di livello più avanzato, lavorando con numerosi allievi e delle età più disparate. Qui affino il mio metodo didattico, integrandolo con l’utilizzo di supporti informatici e trascrizioni di esercizi ritmici e fraseggi melodici studiati di volta il volta per lo specifico allievo. Contestualmente è iniziata la collaborazione con il noto produttore Stefano Borzi (Bobby Kimball, Tiromancino, Elisa, Max Gazzè) presso i cui studi ho avuto modo di collaborare ad alcune delle produzioni con artisti della sua etichetta discografica.
Dal 2013, inoltre, tengo un corso di chitarra moderna per allievi dai 6 anni in su presso l’Associazione Musica Nova: sviluppo un metodo di insegnamento volto ad un approccio moderno allo strumento, ma anche ad una attenzione per gli elementi armonici e teorici della musica a tutto tondo, al fine di fornire all’allievo, in base alle sue caratteristiche ed inclinazioni, una preparazione quanto più completa possibile.
Come chitarrista, ho collaborato in diversi progetti sia indipendenti che con etichette discografiche maturando una importante esperienza sia per quanto riguarda le esibizioni dal vivo che il processo di registrazione, in veste di arrangiatore oltre che di musicista.
Tra questi, dal 2006 al 2012 sono stato chitarrista della band alternative-rock Surmat Frank, con cui ho iniziato un’intensa attività live e di composizione/arrangiamento, che mi ha portato a suonare nei più noti locali di Roma e del centro Italia, e con cui ho realizzato un EP nel 2008 dal titolo “L’amore ai tempi dell’odio”.
Dal 2012 al 2015 sono stato chitarrista ed arrangiatore della band DR.U, il cui disco “Alieni Alienati” è uscito con l’etichetta Valery Records (Pino Scotto, The Fire, Ambramarie) ed ha riscosso numerosi riscontri di pubblico e critica. Il disco, distribuito in Italia e nel mondo da Edel/Frontiers è stato prodotto e missato da uno dei più noti produttori americani, ovvero Joe Marlett che ha partecipato a produzioni importanti di band come Red Hot Chili Peppers, Queens of the Stone Age, Foo Fighters, Blink 182.
Mirko Turchetta
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Chitarrista/ Didatta/ Compositore/ Performer/
Nasce il 19 Giugno del 1987. Si avvicina per la prima volta al mondo della musica nel 1996, all'età di nove anni e fin da subito inizia un corso privato di teoria, armonia e solfeggio musicale.
Studia chitarra classica con il Maestro Antonio Pieretti (Orchestra di Sanremo). Nel 2001 si avvicina alla chitarra moderna con il Maestro chitarrista Corrado Pirri (Silvia Salemi, Sanremo, Sanremo Rock, Sarabanda, Domenica In, Taratatà ) presso l'Accademia "D. Scarlatti" Musica & Teatro a Roma.
Dal 2009 si avvale dell' esperienza del Maestro chitarrista Ludovico Piccinini, presso l'associazione culturale M.I.A. del Maestro Toni Armetta. Con Ludovico approfondisce gli aspetti teorici dell'armonia e delle pratiche esecutive ed interpretative, in particolare riguardo al genere Jazz e Fusion.
Nella sua carriera ha maturato notevole esperienza nel mondo della musica Rock, Metal, Blues, Pop e Fusion soprattutto nell'esibizione live.
Possiede una buona conoscenza e competenza nell'utilizzo di software per la registrazione, acquisizione audio ed editing.
Scrive, compone ed arrangia brani originali. Ha collaborato e collabora con diversi cantanti ed artisti
tra cui: Will Hunt, Ludovico Piccinini, Dario Grillo, Giacomo Vitullo, Matteo Carlini, Pasquale Ruocco, Chris Catena, Antonio Aronne, Simone Bravi, Luca Celletti, Lorenzo Milone, Emanuele Casali, Andrea Casali, Emanuele Esposito, Federica Mazzagatti, Manuel Moscaritolo, Damiano Libianchi ed altri.
Nel 2004 entra nei Rocket Queen, tribute band dei noti Guns n' Roses, con cui ha suonato e suona in tutta Italia e all' estero, vantando un vasto fanclub (quasi un milione di fan su Facebook).
Ha collaborato e collabora con diversi musicisti professionisti e gruppi quali: NiV (Pop Rock Band di brani inediti, prodotti da Stefano Borzi), Wasthead (Alternative Metal), No Heroes To Die For (Hard Rock)
Nel 2012 diventa ufficialmente chitarrista dei DR.U, Rock Band italiana capitanata da Chris Catena che vanta l'album di debutto "Alieni Alienati", uscito nel novembre 2012 e distribuito su scala mondiale dall'etichetta discografica Valery Records (Niki Valery, Pino Scotto).
"Alieni Alienati" si avvale della produzione di Joe Marlett (Foo Fighters, Queens of the Stone Age, Seal, Blink 182) e della partecipazione straordinaria di artisti di fama intercontinentale del calibro di: John Taylor (Duran Duran), Andy Fumagalli e Livio Magnini (Bluevertigo), Andrea Viti (Afterhours), Shane Gibson (Korn), Maurizio Solieri (Vasco Rossi), Uriah Duffy (Whitesnake, Christina Aguilera, Alicia Keys), Giacomo Castellano (Raf, Gianna Nannini, Marco Masini, Noemi), Earl Slick. Tina Guo, Tony Franklin, Eugene e molti altri.
Nel 2013 è in tour con gli stessi DR.U mentre lavora alla stesura del secondo album.
Nel 2015 entra a far parte dei Wasthead, band di stampo Alternative Metal, con la quale si esibisce dal vivo, compone, arrangia diversi brani e registra le tracce di chitarra dell' EP "Fragile", pubblicato nel 2016 e distribuito negli store e sulle piattaforme digitali (iTunes, Spotify, etc.).
Frequenta numerose masterclass di chitarra (Guthrie Govan, Kiko Loureiro, Vinnie Moore, Paul Gilbert, ecc..)
Nel 2018 condivide il palco con il noto batterista Will Hunt (Evanescente, Vasco Rossi, Black Label Society).
Dal 2018 diventa il chitarrista della band del Funny Festival, rinomato concorso canoro, con cui si esibisce ogni anno.
Dal 2019 entra a far parte degli Eurosmith (first Aerosmith tribute band since ’97) con cui si esibisce regolarmente in tutta Europa e non solo.
Nel 2021 incide l'assolo del brano “Open Arms”, tratto dal disco “Of Poetry and Silent Mastery” dei Platens, band di fama internazionale.
Nel 2022 entra a far parte dei Nightblaze, con Dario Grillo, Damiano Libianchi, Lorenzo Milone, Alessandro Scarlata, Giovanni Farruggio. Un progetto di musica inedita di stampo Melodic Rock/AOR.
Attualmente lavora alla stesura e incicisione dell'album di debutto.
Dal 2012 insegna privatamente chitarra moderna. Da gennaio 2013 lavora come docente presso diverse scuole di musica tra cui: Musicanova, KeyMusic, Roma Spazio Musica, Musicultura, Accademia delle Star, ecc..
Contatti: e-mail: mirko.turchetta@gmail.com Cellulare: 333/6549723
INSEGNANTI DI BASSO
Gabriele Civitella
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Nato il 7 marzo 1981è un musicista professionista con esperienza di insegnamento ed attività concertistica. Negli ultimi anni ho avuto modo di insegnare ed approfondire la Musica in istituti pubblici e privati, con grande soddisfazione. Ho sempre avuto un grande interesse per la Musica nel suo complesso, e dopo i primi approcci tramite la Chitarra ed il Pianoforte, ho scoperto quasi per caso la mia preferenza per il Basso come strumento principale. Credo che la Musica sia la forma d’arte che più di ogni altra tende verso l’Assoluto, ed ogni persona potrebbe avvalersi di tale qualitàper vivere la vita con maggior pienezza.
Formazione Musicale
[2019/ In corso] Studi privati di contrabbasso classico e jazz con il M° G. Rosciglione
[2016/ in corso] Studi privati presso l’Ass. Cult. iMusic School Rome, di Basso Elettrico con il M° A. Fidone ed il M° R. Sanguigni, Big Band con il M° F. Brusco, Arrangiamento, composizione, improvvisazione con il M° A. Schiavi ed il M° M. Iannaccone
[16/03/2019] Diploma Accademico di Primo Livello in Basso Elettrico Jazz, conseguito presso il Conservatorio "Santa Cecilia" di Roma sotto la guida dei M° S. Pagni e S. Cantarano
[2005/2010] Studi privati presso l’Associazione Anton Rubinstein di Basso Elettrico con il M° G. Ferrara e Musica d’insieme Jazz con il M° A.Tomei
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Masterclass e seminari
[2015/2020] di Contrabbasso e Basso Elettrico con Buster Williams , Linda May Han Oh), Matt
Chlosey, Davide Mantovani, Ameen Saleem, et Al.
[2015/2020] Musicali con Fabian Almazan, Jason Linder, Donny McCaslin, Nate Woods, Lenny White, Cyrus Chesnuts, Aldo Bassi, Davide Giovannini, Rosario Giuliani, Elisabetta Antonini, Jim Snidero, et Al.
Altra formazione
[11/07/2014] Laurea in Scienze Politiche - indirizzo Politico/Internazionale presso l’Università
degli studi di Roma "La Sapienza" Indirizzo: Piazzale Aldo Moro, 5, 00100 Roma (Italia)
Esperienza Lavorativa d’insegnamento
[ 01/12/2018 – In corso] Maestro di Musica presso scuola secondaria IIS Pertini Falcone - tramite Ass. Bela Bartòk e fondi Eurpoei per l’insegnamento;
Introduzione alla musica; Teoria ed analisi musicale (Solfeggio); Strumento (Basso Elettrico); Musica d'insieme
[ 01/09/2019 – In corso ] Maestro di Musica presso iMusic School Rome;
Introduzione alla musica; Teoria ed analisi musicale (Solfeggio); Strumento (Basso Elettrico); Musica d'insieme
[2021] Maestro di Musica presso Roma Spazio Musica;
Introduzione alla musica; Teoria ed analisi musicale (Solfeggio); Strumento (Basso Elettrico); Musica d'insieme
[2021] Maestro di Musica presso Memphis Roma Est Scuola di Musica e Canto;
Introduzione alla musica; Teoria ed analisi musicale (Solfeggio); Strumento (Basso Elettrico); Musica d'insieme